剧本杀复盘【剧本杀是什么意思】专业承接

当你走进房间的那一刻，就意味着游戏已经拉开序幕。通常主持人（DM）在开场前会询问一些问题来分发角色剧本，这些问题可以是作者在创作剧本的过程中就设置好，主持人负责问出这些问题，根据在场几名玩家的不同回答，来分发角色剧本；剧本杀复盘解析也可以是作者没有预先设置，或者设置的范围太广泛，这个时候就需要主持人来进行一些判断，将不同角色剧本分给他认为合适的人选。剧本杀游戏在创作时已经设定好了每个角色的性别，有些剧本可以反串（ 玩家扮演女性角色或反之），有些剧本则不可以，所以大家想开某个本的时候可以提前打电话询问店家剧本是否可以反串。 主持人（DM）分发好剧本之后，大家可以先看看自己的角色剧本封面，很多本在剧本封面中会暗含着线索或小彩蛋，这是作者很重要的一步铺垫，如果错过了会很可惜哦~紧接着主持人（DM）会念一段故事背景，玩家就可以先阅读幕剧本，每一幕会告诉玩家这个阶段你的任务，如果任务有主次关系时剧本中会写明，这点一定要看清楚，知道目前自己主要的任务是什么，为了这个任务可以适当舍弃其他的。

从剧本杀游戏内部机制来看，其本质是一种去中心的会议，也就是除了主持人以外，游戏过程中每一位玩家都有平等的发言权。与此同时，剧本杀的“剧本”也就是小说的叙事逻辑是线性的，但实际游戏的过程更多依靠空间逻辑来进行，在相对静止的时刻中，玩家通过每一个角色对自身故事在人物心理、动作以及场景的展示，终推理分析形成完整的人物关系网络和案件发生前后故事的全貌。由于玩家之间对于彼此的线索和故事互不知晓，因此玩家在特定情境中依托特定身份，就拥有了平等的角色话语权，剧本杀复盘解析充分的交流与沟通也能够满足年轻人自我表达与情感展露的需求。当我们关注到游戏中的个体，剧本杀之所以能产生如此大的吸引力，或许在于它为普通人提供了如同戏剧演员一样的体验另一种人生的机会。“扮演”一个与自己身处不同时空设定中的人物，玩家“入戏”的过程也是角色与自我对话、进行主体性发现的过程。玩家对角色的扮演不完全是戏剧化的，因为表演只是作为推理凶手过程的辅助环节出现的，因此玩家所扮演的形象是玩家在自身理解的基础上、通过表演能力再一次生产出来的角色形象，也就是真实自我与虚拟自我相结合的产物。可以说，这种表演是一种“自恋式”的表演，玩家将自己的情感、观点、态度借由角色抒发出来，在剧本杀所建构的无限接近真实的虚拟世界中，玩家可以暂时逃避日常公共社交的一切顾忌进行自由地表达。

一方面，作为一种易上瘾的游戏，剧本杀对 DM、推演甚至灯光、音乐、装修要求越来越高，背后是对氛围感、沉浸感的追求。可是玩家根本不知道店家是否在侵权，就算打官司，现在市面上大部分本子处于非正规出版物（剧本杀作者还会根据店铺需要频繁改本）的模糊地带，相应法律、法规没有跟上，所以维权举证艰难。另一方面，行业长期处于“喜新厌旧”状态，店家必须不停采买剧本吸引新玩家，剧本杀复盘解析一些线下店铺为降低熟客复购成本，主动将钱送到盗版者口袋，QQ群、闲鱼上仍然充斥着极低价格的剧本售卖信息，其中不乏《刀鞘》《古木吟》《第二十二条校规》等剧本。甚至，贺北辰介绍，去年长春出现了一股逆向风浪，“一家剧本杀会装潢的金碧辉煌，请本地的 DM，店里还有喷泉，凭借环境的氛围感抢了不少客流，使本地店铺难以与之竞争，但他们买盗版本，印刷用PVC、锡箔纸，质感比正版还好，然后强行解释说，‘发行不给放授权，我们只能自己研发’。”对此，王梦池认为，的解决办法就是像影视一样线上化、数字化，不过，影视进入线上数字化经过数十年探索及底层建设，而剧本杀作为一个新生事物尚显稚嫩，所以仍保持纸质盒装为载体的发行方式。“绝大多数工作室没有资本建立数字化版权，比如通过线上把内容给到线下门店，这中间版权保障、收入监控都无法解决。这样情况下传统盒装是主流，至少能保证上游收益。”